1 августа 2010 года исполняется 40 лет со дня открытия Мемориального дома-музея академика С.П. Королёва.
30 июля, в 15.00 по этому поводу в музее планируется торжественное возложение цветов к памятнику учёного, а также открытие тематической выставки. Приглашены ветераны и выдающиеся деятели ракетно-космической отрасли Украины, лётчики-космонавты.
Приглашаем всех желающих принять участие в торжествах.
В жизни каждого взрослого, наверное, должен быть Учитель – тот, который воспитывает, иногда кажется слишком придирчивым, но главное – учит мыслить. Таким Учителем стал для учеников школы искусств г.Красноармейска талантливый молодой художник В.Правдицкий – личность оригинальная, яркая, одаренная. Около 40 произведений юных художников представлены на выставке, которая была открыта 17 мая в выставочном зале музея космонавтики.
Бать учителем в искусстве чрезвычайно сложно. Необходимо соединить в себе черты «идеальной личности» и неповторимого художника. Это чрезвычайно сложно. Но, возможно, эта роль станет для молодого художника не профессией, а сутью и судьбой. Ведь именно он вдохновляет своих юных учеников на творения новой – художественной действительности, в которой расцветают нове цветы, текут бурные реки, идут в бесконечность дороги и рождаются художники.
Для всех нас 1 июня символизирует не только начало лета, но и начало самых главных и продолжительных для всех школьников каникул. В этот день мировая общественность празднует один из самых давних международных праздников – День защиты детей. Впервые 1 июня как Международный день защиты детей было установлен в 1949 году на Московской сессии Совета Международной демократической федерации женщин. А провели первый в мире День защиты детей уже в 1950 в 51 стране.
Ежегодно 1 июня и в музее космонавтики звучит музыка - проходит традиционный детский праздник – фестиваль «Под созвездием Лиры». Лучшие ученики музыкальных школ города дарят музыку и свои сердца гостям музея.
В этом году 32 юных музыканта приняли участие в фестивале. Звучала классическая, популярная музыка, вокальные произведения. А самое главное – раскрывались сердца для дружбы и любви!
Как всегда городские власти поддержали ребят. Комитет по делам семьи, молодежи и спорта подготовил подарки участникам праздника, а лучшие ученики музыкальных школ города приняли участие в благотворительной акции, которая прошла на следующий день в кафе «Макдональдс».
Ночь музеев – одна из красивейших акций европейского искусства. Основана в 1997 году в Берлине, сегодня она быстро приобрела широкую популярность. В 2009 году её праздновали 2300 музеев Европы. Очень любят Ночь музеев в стране искусства – Франции. Тут только в 2005 году в этой художественной акции приняли участие 759 музеев.
В этом году Ночь музеев проходила с 15 на 16 мая.
Многочисленные любители искусства посетили в этот день и Музей космонавтики им. С.П. Королёва для того, чтобы встретиться с настоящим искусством.
Перед посетителями выступили высокопрофессиональные художественные коллективы. Заместитель директора музыкального училища им. В. Косенко Элеонора Дышниева-Набедрик была одной из главных ведущих вечера. Благодаря ей участники праздника смогли окунуться в мир классической музыки и оценить одарённость исполнителей – студентов музыкального училища и музыкальной школы №2 им. С. Рихтера. Огромное наслаждение житомирянам подарили камерный хор «Орфей» (руководитель Александр Заволгин) и камерный ансамбль им. И. Добжинского (руководитель Ирина Копоть).
Не только музыка, но и другие виды искусства были представлены на вечере. Прекрасное впечатление произвела литературно-хореографическая композиция молодёжной театральной студии «Еврейский бульвар» (режиссёр Лариса Коваль). Молодые поэты художественного объединения «Неабищо» представили образцы современной авангардной лирики.
А завершили праздник выступления бардов – Ларисы Бойко, Константина Куликова, Константина Гулюка.
Николай Перемышлев – художник, о котором можно, нисколько не преувеличивая, сказать: искусство – это его жизнь. А жизнь его и творческий путь складывались очень нелегко, порой драматично. Но это отнюдь не сломало художника, а сделало его сильным, научило любить трагическую красоту бытия. Во имя служения искусству он, словно странствующий рыцарь, немало путешествовал, бродил по свету -–жил в Германии, Аргентине, Польше, Чехии. Его становление происходило в нелегких поисках и борениях.
Философия, эстетика Николая Перемышлева несут ощущение катастрофичности мира – это или осознание уже свершившейся катастрофы, или ее предчувствие. Он не искатель гармонии, а художник, проникнутый ощущением дисгармоничности Вселенной. Человек на его полотнах – одинокий странник, мятущийся, непонятый герой. В нем происходит непрерывная борьба, он ищет, борется с самим собой и с миром.
Художник отказывается от деталей, подробностей (конкретного интерьера, костюма, пейзажа). Образы Перемышлева лишены конкретики, они не принадлежат какому-либо времени, месту, пребывают в застывшей вечности. Это обобщенные картины человеческого страдания, одиночества, и, одновременно, надежды. Пространство картин Перемышлева загадочное, как бы магнетически втягивающее зрителя в себя. Это не обычное, земное бытие, а часть пылающего, клокочущего космоса, страдающего и борющегося мироздания.
Дарование Николая Перемышлева эпично. Он тяготеет к монументальному воплощению своих замыслов. Его полотна масштабны, велики по размерам. Действие разворачивается на фоне глубокой перспективы и огромного, космического пространства.
Как правило, художник использует характерный для современного искусства прием – разрабатывает, повторяя и по-своему трансформируя уже ставшие вечными темы (материнство, оплакивание, смерть, разрушение мира). Его сюжеты во многом связаны с откровениями и эпическими ритмами Библии.
Живопись Николая Перемышлева очень «живописна» - для нее характерна особая экспрессия, напряженность в эмоциональной передаче цвета. Чувства передаются прежде всего через сочетания сложных цветов и их ритмы. Кисть художника размашиста, смела, дерзка. Он лепит форму, нарушая, умышленно деформируя ее. Любит контрасты в цвете, в движении, ритме, лепке формы. Это напряжение, подчас «дикость», неудержимость ритма и линии усиливает трагичность эмоционального фона полотен, как бы порождаемую этими ритмами.
Возникновение такого стиля и эстетики – своеобразного синтеза реализма, символизма, экспрессионизма, постреализма естественно на изломе веков – во времена кризиса человечества и человечности.
Творчество Николая Перемышлева – созвучное проблемам нашего времени и всех времен обретет, надо полагать, своего мудрого, глубокого поклонника и ценителя.
Накануне праздника Музей космонавтики им. С.П.Королева при финансовой поддержке Житомирского благотворительного фонда Михаила Заславского пригласил в Житомир заслуженного ветерана Ракетно-космического концерна «Энергия» им. С.П.Королева, разработчика проектов экспедиций на Марс и Луну, космонавта-исследователя, ведущего конструктора пилотируемых ракетно-космических комплексов для экспедиции на Луну (Л3) и «Энергия-Буран» в 1960-1988 г. г.) заслуженного инженера Росии Бугрова Владимира Евграфовича.
Встречи житомирян со славным ветераном космонавтики были организованы в экспозиции «КОСМОС» музея, в Национальном агро-экологическом университете, Государственном инженерно-технологическом университете. Владимир Евграфович делился воспоминаниями о своей конструкторской работе в ОКБ-1 под руководством С.П.Королева, о дерзновенно смелых планах Главного конструктора по межпланетных перелетах и о тех конкретных шагах по осуществлению этих планов, в которых ему посчастливилось принимать участие. Напряженная творческая работа, тренировки в отряде космонавтов, спортивные тренировки, увлечение дельтапланеризмом и живописью, - вот далеко не полное перечисление всех тех славных дел, которые долали жизнь Владимира Бугрова полной и насыщенной. Он и сегодня в свои 77 лет выделяется задорным блеском глаз и молодецкой осанкой. Потому так убедительно звучали с его уст советы молодежи о здоровом образе жизни, необходимости смолоду закалять дух и тренировать тело.
12 квітня Міжнародний День авіації і космонавтики
День працівників ракетно-космічної галузі України
МУЗЕЙ ЗАПРОШУЄ
Напередодні Міжнародного дня авіації і космонавтики Музей космонавтики ім. С.П.Корольова Житомирської обласної ради
за фінансової підтримки Житомирського благодійного фонду Михайла Заславського
запросив до Житомира заслуженого ветерана Ракетно-космічного концерну «Енергія» ім. С.П.Корольова, розробника проектів експедицій на Марс і Місяць, космонавта-дослідника, провідного конструктора пілотованих ракетно-космічних комплексів для експедиції на Місяць (Л3) та «Енергія-Буран» в 1960-1988 р. р.) заслуженого інженера Росії
Бугрова Володимира Євграфовича
Зустріч з В.Є.Бугровим відбудеться 12 квітня о 17.00
в експозиції «КОСМОС» музею
Запрошуються всі бажаючі
Вхід вільний
Бугров Владимир Евграфович
Заслуженный ветеран Ракетно-космического концерна «Энергия» им.С.П.Королева, разработчик проектов экспедиций на Марс и Луну, космонавт-испытатель, ведущий конструктор по пилотируемым ракетно-космическим комплексам для экспедиции на Луну (Л3) и «Энергия-Буран» в 1960-1988 г.г.). Заслуженный инженер России.
Г.М.Гречко: из предисловия ко второму изданию книги В.Е.Бугрова
«Марсианский проект Королева»
Я хорошо знаю В.Е.Бугрова почти 50 лет. Знакомство наше началось в проектных отделах ОКБ-1, начальником и главным конструктором которого был С.П.Королев. В начале 60-х годов работы на предприятии проводились по многим направлениям. Это было замечательное время. Энтузиазм был огромным. Всем нам повезло: мы оказались на переднем крае создания уникальной космической техники в золотой период нашей космонавтики.
Легендарный девятый проектный отдел ОКБ-1, где были спроектированы все космические корабли и автоматы, летавшие в первое десятилетие космической эры, возглавлял соратник Королева с начала 30-х годов Михаил Клавдиевич Тихонравов. Под его непосредственным руководством небольшая группа занималась проектированием межпланетного корабля для марсианской экспедиции. Я также принимал участие в его проектировании как баллистик. Бугров сидел за главным кульманом, и это позволяло ему видеть проект в целом и в значительной мере влиять на его разработку.
После полета Гагарина много наших ребят мечтали о полете в космос. Бугров был в числе энтузиастов и по поручению Королева занимался организацией отряда космонавтов из числа специалистов ОКБ-1. С мая 1966 года мы оказались в нашем первом отряде в числе восьми счастливчиков, отобранных из трехсот человек. В то время космонавтов представляли как этаких суперменов. Бугров был хорошим спортсменом – гимнаст, неоднократный участник первенства страны по легкой атлетике, чемпион Москвы в прыжках с шестом, победитель второго чемпионата Москвы по подводной охоте, перворазрядник по горнолыжному и дельтапланерному спорту. Во многих ситуациях в быту, на занятиях и особенно на спортивных тренировках он был заводилой. Поэтому мы все удивились, когда через два года он вдруг исчез из отряда. Говорили, что это происки врачей, хотя здоровье у него было крепче, чем у многих; объясняли это тем, что он был единственным беспартийным в отряде. Но дело было не в этом.
Летом 1968 года главный конструктор и начальник нашего предприятия В.П.Мишин предложил ему возглавить работы по лунному экспедиционному комплексу Л3 на космодроме Байконур в качестве ведущего конструктора. Выбор этот был неслучайным. В отряде Бугров отрабатывал действия космонавта при полете и высадке на Луну, а до зачисления в отряд два года непосредственно занимался проектированием лунного комплекса и уж, конечно, знал его досконально. В 1968 году на Байконуре начиналась его сборка и подготовка к летным испытаниям, а от квалифицированной работы ведущего конструктора зависело многое.
Еще при Королеве ведущие конструкторы по изделиям играли особую роль. Такие ведущие, как Д.И.Козлов по ракете Р-7 (первая межконтинентальная и первая космическая ракета), В.П.Макеев по ракете Р-11ФМ (ракета для оснащения подводного флота), М.Ф.Решетнев по ракете Р-11М(ракета для запуска с различных подвижных средств), по инициативе Королева были выделены со своей тематикой в отдельные предприятия, успешно развернули работы, добились больших успехов, стали академиками, дважды Героями Социалистического Труда.
Я не знаю у нас на предприятии специалиста, который бы не отказался от своей основной профессии ради того, чтобы слетать в космос. Бугров, пожалуй, единственный в этом роде, он не изменил своей профессии инженера – создателя космической техники. В отряд он так и не вернулся, хотя и имел все возможности слетать. 20 лет он проработал ведущим конструктором по двум самым масштабным в нашей стране ракетно-космическим темам – комплексу для высадки человека на Луну и многоразовому комплексу «Энергия – Буран».
Одна из ответственных задач ведущего конструктора – рассматривать и подписывать огромное количество технических, финансовых и организационных документов по своему изделию, так как главный конструктор утверждает их только после его подписи. При выявлении проблемы ведущий должен подготовить для утверждения у главного конструктора техническое решение по ее устранению. Оно должно не только радикально устранять причину проблемы, не ущемляя ничьих интересов, но и учитывать весь объем документации, подлежащей корректировке, предстоящие доработки материальной части в производстве, а также необходимость проведения повторных испытаний. При этом ведущий должен проявлять комплексный подход к решению любой проблемы и способность разобраться в самых сложных ее деталях.
Эти качества Бугров проявлял не только в производственной сфере. Сконструированное им подводное ружье было признано лучшим на нашей фирме, у меня оно исправно работает уже 40 лет. Разработанная им оригинальная методика обучения горнолыжников была отработана на базах Приэльбрусья, и я (в то время председатель всесоюзной федерации горнолыжного спорта) вместе с ним встречался с Л.В.Тягачевым, главным тренером горнолыжной сборной страны (ныне председателем Олимпийского комитета России), который принял решение опробовать ее внедрение в детских спортивных школах. Жалко, что это не удалось сделать: Бугров, будучи ведущим конструктором по комплексу «Энергия – Буран», был командирован на Байконур для организации сборки изделия и подготовки его к летным испытаниям. Горнолыжная база под Загорском, созданная по его инициативе, работает по сей день.
Разработанные им дельтапланы были рекомендованы дельтапланеристам страны как наиболее безопасные. Дельтаклуб «Вымпел», организованный им на предприятии, был ведущим в стране, отметил свое тридцатилетие и процветает. По поручению маршала А.И.Покрышкина Бугров организовал Федерацию дельтапланерного спорта СССР и был заместителем ее председателя. В 1991 году он организовал по просьбе Федерации парусного спорта постройку океанской гоночной макси-яхты для участия в престижной кругосветной парусной гонке. Яхта была построена и включена в состав участников (во всем мире было построено четыре таких яхты). На старт гонки яхта не вышла, поскольку он совпал с событиями октября 1993 года.
Как видим, способность выделить главное в любой проблеме и правильно выбрать путь к ее решению важна в спортивных делах, а на производстве, в том качестве, в котором работал Бугров, она крайне необходима. Находясь не просто в самой гуще событий, а в их эпицентре, он имел возможность оценивать результаты действий всех разработчиков на всех уровнях и на всех стадиях разработки изделий. По долгу службы обязан был вмешиваться в эти действия при возникновении проблем, привлекать при необходимости к их решению внимание главного конструктора и его заместителей, выступая порой инициатором многих событий.
Отказавшись от полета в космос, Бугров стал обладателем уникальной биографии. Накапливая и используя в работе бесценный опыт, он имел возможность в течение 20 лет анализировать в комплексе все события, происходившие в нашей космонавтике, пропуская их через призму интересов двух главных ракетно-космических разработок – лунного комплекса Н1 – Л3 и комплекса «Энергия – Буран».
Характеризуя автора, я хотел вызвать у читателей доверие ко многим его утверждениям, сделанным в книге, которые у неподготовленного читателя могут посеять сомнения, так как значительно отличаются от того, что регулярно преподносится средствами массовой информации и некоторыми авторами воспоминаний.
Свій п’ятидесятилітній ювілей відзначив відкриттям персональної виставки Олександр Слудковський, представивши увазі глядачів близько 40 творів, виконаних у техніці пастелі.
Пастель, як мистецька техніка, що поєднує риси графіки і живопису – складна і проста одночасно. Світлоносність і багатобарвність живописних кольорових плям, пластичність і стриманість графічного малюнку дозволяють художникам створювати неповторні образи.
У невеликому за розміром сюжеті Слудковський створює завершений пейзажний образ, який вражає щирістю, чистотою фарб, свіжістю почуттів, розумінням того, що світ людських почуттів безмежний.
Вишукані твори художника надзвичайно одухотворені, сповнені особливого світла і відчуття безпосереднього творчого відкриття. Здається, всі вони тільки що вразили художника і створені зараз і сьогодні.
У своїй творчій манері художник поєднує високу професійну майстерність, емоційну чуттєвість, вишукану стриманість. Слудковський розмовляє із своїм глядачем надзвичайно щиро, але не прямолінійно. Він дарує можливість торкнутись свого потаємного, і, в той же час, дозволяє глядачу відчути світ по-своєму. Світ Слудковського позбавлений прямолінійності, багатий на тонкі почуття, навіть нюанси почуттів.
Художник – це перш за все прояв творчої сміливості. Треба мати немалу мужність для того, щоб залишатись відданим шляху у мистецтві, який обрав ще в юності - шляху відданості життю і мистецтву. Знову і знову доводити собі і людям, що життя - веселе і сумне – прекрасне хоча б тому, що ми здатні його відчувати, відчувати його радість і печаль, красу і безкінечність.
Сьогодні у нашому залі “Віншують ангели…” Коли ж ангел починає супроводжувати людину по життю? В біблійних текстах ми читаємо: “Від святого хрещення - нового народження водою і Духом”. Ангел супроводжує людину до закінчення земного шляху і навіть після нього стає нерозлучним другом у ві чності.
Зобразити невидимих звичайному оку безтілесних істот - задача, яка вимагає від художника величезного натхнення, художньої культури і глибини. На протязі багатьох віків Ангели були улюбленими образами у мистецтві , ставши свого роду вічними образами.
Трактування його в мистецтві змінювалось в різні художні епохи. Ангели середньові ччя майже не відрізнялись між собою. Гармонійні створіння надихали майстрів епохи Відродження. Що ближче до ідеальної людини як не ангел? Художники Ренесансу творили таких само ангелів, як герої їх полотен - життєстверджуючих, творчих, тих, що творять добро. Такі ангели Леонардо, Мозаччо, Рафаеля. Прекрасними їх робить не ідеальна зовнішність, а творче натхнення. Головний герой битви між добром і злом - архангел Михайло - у той час у центрі уваги художників. В ангелах сповненої пристрастей епохи барокко ми не побачимо одухотвореної гармонії, властивої ренесансним. Їх краса більш земна і чуттєва. Художники класицизму прагнули конкретики, а не релігійних сповідей у мистецтві і віддавали перевагу античній міфології . Ця епоха подарувала світу лише невелику кільк сть значних оригінальних твор в із зображеннями ангелів. Реалістичне мистецтво 19 ст. не пов’язане з потребами церкви відмовилось від цього загадкового таємничого образу. Гюстав Курбе, наприклад, сказав, що не може намалювати Ангела тому, що ніколи його не бачив. У мистецтві 20-21 ст. образ Ангела, втрачає свою велич і філософське значення. Художники прагнуть перш за все гармонії декоративних вирішень, чуттєвої краси, свободи самовираження.
Невже часи ангелів пройшли? Кожна людина вирішує це сама для себе.
Представля мо Вашій увазі спробу творчого осмислення цього незбагненного, надзвичайно глибокого філософського і мистецького образа в творах українських художникі в. Створюючи його, художники відштовхуються від релігійного смислу намагаються проникнути у божественну природу натхнення, передають своє уявлення про внутрішню зовнішню красу, гармонію. Просві тлена спокі йна краса, духовна витончені сть ангелі в - те, що нам потрібно сьогодні і завжди.
Перефразуючи “Послання І акова”, можна сказати: “Наблизьтесь до ангелів і вони наблизяться до вас”.
